Feliz Navidad

Estimados amigos:

Mis deseos que pasen una apacible y familiar Noche Buena, le pido al altísimo derrame bendiciones sobre todos ustedes.

También les brindo un compilado de temas alusivos a las fiestas navideñas*

PERU - Feliz dia de la Cancion Criolla

El 31 de octubre de todos los años, desde el 18 de octubre de 1944 día que el entonces presidente de la República, Manuel Prado y Ugarteche, promulgara "Día Central del Criollismo", en la plazuela Buenos Aires en los Barrios Altos, se celebra el Día de la Canción Criolla. Pero debido a que se cruzaba con el Recorrido Procesional del Señor de los Milagros, es que se traslada por decisión unánime al último día del mes, es así que se festeja el Día de la Canción Criolla en el Perú. En la fecha, los compositores e intérpretes se juntan en torno de mesas democráticas en las que, junto con las canciones más emotivas del cancionero peruano, se entonan aires de nuestro acervo. Se recuerda a los compositores próceres del criollismo y se brinda con entusiasmo cotidiano. La conmemoración no admite recortes de ninguna naturaleza. El festejo es total.

La fecha coincide con Halloween, y existe un dilema ya clásico en la ciudadanía limeña acerca de cual fiesta celebrar.

En esta ocasión es obligatoria la mención de la famosa "Palizada", grupo de divertidos niños capitaneados por Paz y Ezeta, quienes hicieron tabla rasa de reglamentos para la diversión en lugares prohibidos y que ellos mismos elaboraban de acuerdo a su particular interés y a las circunstancias. Temidos por las jovencitas "bien" y adorados por las del Rímac, Martinete y Caballo, los "muchachos" de la Palizada fueron peleadores, divertidos, bebedores, mujeriegos y amantes de la música identificada con la marinera.

Cuando el vals empieza a ganar terreno, La Palizada ha perdido a sus mejores exponentes, Carlos Alberto Saco y Pedro Augusto Bocanegra impone un nuevo estilo y Braulio Sancho Dávila lanza su perdurable vals "Ídolo"; del norte llegan los hermanos Carreño con nuevas inquietudes musicales y los teatros de los barrios limeños dan preferencia en sus programaciones a la variedad de pálidos cantantes de tangos y gruesos intérpretes de la canción criolla.

Hacia 1925 emerge de los Barrios Altos un compositor enjuto, de ojos profundos, cargado de inspiración desbordante, de sentimiento criollo. Es Felipe Pinglo Alva, exponente máximo de la canción peruana, creador de "El Plebeyo" y "El Huerto de mi Amada", de "Bouquet" y "El Canillita", de "Pobre Obrerita" y "Porfiria", y de varias docenas de valses.

A la muerte de Felipe Pinglo, ocurrida en 1936, nuevas inquietudes orientan a los compositores. Pedro Espinel, con su vals "Murió el Maestro", rinde homenaje póstumo a su compadre.

Laureano Martínez, Alcides Carreño, Manuel Cobarrubias, Samuel Joya, Pablo Casas, Nicolás Wetzell, Amparo Baluarte, Serafina Quinteras, Filomeno Ormeño, Francisco Reyes Pinglo, Eduardo Márquez Talledo, Alberto Condemarín, Isabel "Chabuca" Granda, Mario Cavagnaro, Manuel "Chato Raygada", Augusto Polo Campos, Lucha Reyes, El "Cholo" Berrocal, Luis Abanto Morales, Oscar Avilés, Arturo Zambo Cavero, Jesús Vásquez, Hermanos Zañartu, Cecilia Barraza, son algunos, entre otros, de una lista abundante en calidad y cantidad, que se imponen la noble tarea de llevar el Vals y la música peruana a todos los niveles. (extraido de Wikipedia)

Clásicos de Miedo

Siguiendo con la tanda tenebrosa, estamos complaciendo a los seguidores de la música clásica pero en género TERROR; son aquellos temas que han sido extraídos de películas macabras y de comedias negras bajo la intrepretación de Orlando Philharmonic Orchestra*

Copacabana

Nacido como Barry Alan Pincus, Barry Manilow* es un cantante-compositor norteamericano que en su primera década musical (1973-1983) publicó los temas más representativos de su carrera en el género pop y soft-rock, aunque sigue efectuando presentaciones en vivo (actualmente en Las Vegas) también ha incluido a su repertorio el jazz y temas de estilo adulto-contemporáneo. Su discografía es bastante amplia, habiendo sobrepasado los 75 millones de copias vendidas en todo el mundo. Algunos de sus temas: I write the songs, Mandy, Looks like we made it, Can't smile without you, Rain, Ready to take a chance again, Ships, Weekend in New England, etc...

Por amor viviremos

Captain & Tennille (Daryl Dragon & Toni Tennille)* son una pareja que desde 1975 y hasta los 80's hicieron delirar a muchos melómanos con sus singles de género pop y romántico. Los más conocidos: Love will keep us together (1975), Do that to me one more time (1979), Muskrat love (1976), You never done it like that y You need a woman tonight (ambos de 1978).

A continuación un pequeño recuerdo...

Diablos y Demonios

Estando cercanas las festividades por el Día de las Brujas, me atrevo a recordar temas que tienen algún tipo de alución demoniaca o en el que sólo nombran al antiápatico y tenebroso anti-angel, pero que han tenido presencia en estas últimas décadas por haber calado en la popularidad musical.

Espero disfruten Diablos y Demonios* y les traiga (a pesar del título) buenos recuerdos...

El Diablo Vestido de Azul

Demonio enamorado

Mujer endemoniada

El diablo me hizo hacerlo

El diablo por dentro

Don Diablo

Corriendo con el diablo

Estoy hecho un demonio

Zambo

Arturo Cavero Velásquez, fue un gran intérprete (con una voz muy peculiar e inigualable) de la música criolla peruana. Cajonero acompañante de Oscar Avilés y también junto a Lucila Campos, lanzaron al mercado varias producciones que rescataban las composiciones de Augusto Polo Campos y muchos otros, como también popularizó temas del folclore afroperuano.

Fue reconocido en la OEA en 1987 y laureado junto a 3 grandes compatriotas: Polo Campos, Jesús Vásquez y Luis Abanto Morales en reconocimiento a su trayectoria musical e identidad con la música peruana.

Lamentablemente falleció a la edad de 68 años (el pasado 09/oct/09) pero dejando una buena cantidad de seguidores y admiradores, tanto en el país como en el extranjero. También fue honrado con la Orden de la Gran Cruz (póstuma) en reconocimiento a su labor artística y por el cariño que se le profesó.

Arturo Zambo Cavero y Oscar Avilés - Cariño bonito*

Arturo Zambo Cavero y Oscar Avilés - Contigo Perú*

Backwards

Hay todo un dilema sobre el backmasking o backwards*, que significa reproducir los temas en reverso...Esta práctica se utilizaba para limpiar o editar los tracks de las grabaciones musicales y justamente de casualidad, John Lennon mientras reproducía un tema del album de los 4 grandes de Liverpool "Revolver" de 1966 y estando bajo la influencia de la marihuana le agradó la reproducción en reversa del tema Rain y es allí donde descubren los mensajes en backmasking (también en Revolution 9 se rumora que hay una frase que indica la muerte de Paul). Estas prácticas bastante controversiales han dado mucho que hablar y empezó por los grupos cristianos, que aclamaban inclusive que temas como Stairway to Heaven de Led Zeppelin contenían mensajes ocultos promoviendo el satanismo (también de ELO y Styx).

Para mayor información: http://en.wikipedia.org/wiki/Backmasking

The Beatles "Revolution 9" from the vinyl LP 'The Beatles' better known as "The White Album" issued in 1968, Apple records. Of all the infamous "Paul is dead" rumor clues, this arguably the most popular of the ones found on the records -- where "numer nine ... number nine ..." played backwards is heard to be "turn me on dead man ... turn me on dead man ..." so here's that clue for you all ... from side 4, track 5 of the White Album, the first 40 seconds being played in reverse -- you get to hear that bizarre piano passage as it normally sounded ... then 'turn me on dead man' ...

El maestro del BossaNova

Antonio Carlos Jobim (nacido en Rio de Janeiro en 1927), también conocido como Tom Jobim (Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim), fue uno de los grandes exponentes de la música popular brasilera (MPB). En los años 60's internacionaliza el Bossa Nova (Tendencia Nueva o New Wave Jazz) y con la ayuda de grandes artistas norteamericanos lo fusiona con el Jazz y lo populariza a lo largo y ancho de todo el mundo.

Con su guitarra, piano, flauta, voz y gracias a sus composiciones más la intervención de otros compositores, intérpretes y seguidores como Vinicius de Moraes, Joao Gilberto y su esposa Astrud, Stan Getz, Charlie Byrd, Elis Regina, Miucha, Gal Costa, Frank Sinatra, Diana Krall, etc... distribuye a todo el mundo el Samba Melódico en temas como Desafinado, Garota de Ipanema, Chega de Saudade, Corocovado, Insensatez, One Notte Samba, Amor em paz, Meditation y muchísimos tracks más. Lamentablemente falleció en New York a la edad de 67 años.

Tom Jobim & Elis Regina - Aguas de Marco (1974)*

Salsa dura de la buena

Richie Ray & Bobby Cruz - Sonido bestial (1971)*

Larry Harlow feat. Junior Gonzales - La cartera (1974)*

Fania All Stars - Ella fue (she was the one) 1977*

A ver si reconocen a estas joyitas

Más de 1978

Ambrosia - How much I feel (1978)*

Exile - Kiss you all over (1978)*

John Paul Young - Love is in the air (1978)*

1978

Este fue uno de los mejores años en producciones musicales y sin mucho preámbulo, a continuación algunos recuerdos:

Foreigner - Double vision (1978)*

10cc - Dreadlock holiday (1978)*

Gerry Rafferty - Baker street (1978)*

Adicto al amor

Robert Palmer, cantante inglés nacido en 1949 en Yorkshire, era conocido por su presentación en ropa formal y elegante, su voz emotiva y la mezcla equilibrada de estilos musicales en sus albunes, combinando el soul, jazz, rock and roll, reggae y blues. Luego de haber formado grupos musicales, supo independizarse muy joven publicando albunes desde 1974. Además en 1985 y junto a los hermanos Andy y John Taylor (Duran Duran), formaron el grupo Power Station (Get it on, Some like it hot); asimismo, en ese mismo año y con la colaboración de los mismos, produjo su LP Riptide, del que se extrae el track Addicted to love* un single que alcanzó el # 1 en la Billboard.

Popularizó muy buenos temas a lo largo de su carrera: Every kinda people (1978), Bad case of loving you, Can't we still be friends (1979), Looking for clues (1980), Some guys have all the luck (1982), You are in my system (1983), I didn't mean to turn you on (1986), Simply irresistible (1988) y Mercy, mercy me/The ecology (1991), por nombrar los más conocidos.

Lamentablemente nos abandonó a la edad de 54 años en 2003 a causa de un ataque al corazón en París, sus restos descansan en Lugano, Suiza (ciudad donde radicó sus últimos 15 años).

Pasajes del tiempo

Alastair Ian Stewart, más conocido como Al Stewart, es un músico, cantante y compositor británico, nacido en Glasgow, Escocia, el 5 de septiembre de 1945. Es principalmente reconocido por su single Year of the Cat (1976)* También fue bastante exitoso, aunque en menor medida, por el track Time Passages (1978)* (ambos producidos por Alan Parsons y grabados en los estudios Abbey Road). Estos temas poseen un timbre melodioso, nostálgico, buena pronunciación y han sido muy bien elaborados para el deleite de los melómanos.

Hazme creer

Foster Brother grupo del compositor, cantante y guitarrista británico Graham Foster, publicó en 1977 su album On the Line, del que se hizo muy popular el track Make believin'*; en el país sonó bastante en las estaciones radiales 1160 y Panamericana, actualmente sigue siendo un tema clásico en Telestereo, la radio de Speedy Gonzales.

Vino de Abril

April Wine, grupo canadiense nacido en 1969, se dio a conocer por estas tierras (por lo menos a mi) con el 5to. track de su album First Glance de 1979: Roller* En 1981 salió a la luz una de sus mejores producciones, Nature of the Beast con muy buenos temas, tales como Just between you and me, Future tense, Bad boys y Crash and burn. En su haber cuentan con 16 albunes de estudio, 14 compilatorios y 7 albunes en vivo y aunque tuvieron un receso a mediados de los 80's, renacieron en 1992 y desde allí aún siguen efectuando tours en Canada, Europa y USA.

para recordar...salud rockeros!

Príncipe Fresco?

Luego de rapear a finales de los 80's con su partner como DjJazzy Jeff & The Fresh Prince, Will Smith fue llamado para protagonizar un sitcom que lo llevó a hacerse conocido en la pantalla chica en 1990: The Fresh Prince of Bel Air*. Él escribió la letra para el tema de la serie y Quincy Jones le puso la música.

Es harto conocido que este simpático muchacho saltó al estrellato y hoy gana millones con las películas en las que figura como actor principal (inclusive en ellas se incluyen temas como Men in black, Gettin' jiggy wit it , Miami y Wild, Wild West, interpretadas por él mismo); sin embargo, con su partner también tuvo producciones bastante buenas (Boom shake the room, Summertime, Ring my bell) que sonaron un buen tiempo en las radios.

Familia artística: Willard Christopher "Will" Smith, Jr. cumplirá 41 años este 25/set, está casado desde 1997 con la actriz Jada Pinkett con quien tiene 2 hijos: Jaden Christopher Syre, su coestrella en The Pursuit of Happyness y Willow Camille Reign, que apareció como su hija en I am Legend.

Rock it

A pesar de ser su fuerte el Jazz, Herbie Hancock lanzó en 1983 el album Future Shock en el que figura como primer track Rock it*, tema que fusiona el jazz-funk y ritmos electrónicos gracias al programador de sintetizador/drum machine Michael Beinhorn y fue quiza el primer single que usa la tecnica llamada turnablist que genera el sonido del scratching a través del tornamesa y que fue adicionado por GrandMixer D. ST

El videoclip original es uno de los mejores confeccionados e incluye esculturas robóticas que se mueven al ritmo de la música, por algo ganó 5 MTV Video Music Awards incluido mejores efectos especiales y mejor concepto, puede verlo siguiendo el vínculo en el nombre del tema.

Hey Dj

En 1983 Malcom McLaren & The World Famous Supreme Team lanzaron el album Buffalo Gals go to skool, del que se desprendió el track Hey Dj*, en ritmo Hip-Hop, Rap y característico de la típica era Breakin' (por la forma de vestir y bailar).

Cabe mencionar, que el año anterior también publicó el single Buffalo Gals que fue incluido en el mismo album del 83; este tema aunque simple también fue muy bueno.

Silbido para el coro

Aunque este grupo escocés (originario de Glasgow) tiene sólo 2 producciones en su haber, incluye en estos (sobretodo en el lanzado en 2006 como EP y 2007 como album) tracks muy buenos en estilos tan variados pero dentro del género indie (base del rock alternativo), como son Baby Fratelli, Chelsea Dagger y Flathead.

Fratellis - Whistle for the choir (2006)* es un tema melódico, bien acompasado y que tiene su base generalmente en el rock tradicional británico; estoy seguro que les va a gustar.

Salgan a jugar

Aunque aparecieron en 1984, no fue hasta los 90's en que Offspring, banda californiana que hizo resurgir el pop punk, alcanzó sus mejores éxitos, siendo el principal y primero de ellos el album Smash (el disco independiente más vendido de todos los tiempos) de 1994 bajo el sello Epitaph Records, de donde extraemos el tema Come out and play (You gotta keep'm separated)*

Incluyendo sus más de 8 producciones, fue en 1998 que lanzaron al mercado Americana, de donde se desprenden 2 tracks muy buenos: "Pretty Fly (For a White Guy)" y "Why Don't You Get a Job?"

Por un tema legal no puedo colgar los videos, por esa razón encontrarán la letra de este gran tema en video a continuación; sin embargo, en el nombre del grupo está el vínculo para su página oficial de videos youtube.

Mientras tanto...

Un grupo británico formado en 1993 con influencias del glam rock de Bowie y Queen (actualmente desbandado) es Spacehog, quienes con su tema In the meantime* se dieron a conocer en 1995 con su album Resident Alien, llegando a vender bastante bien en USA, UK y Australia y alcanzando muy buenas posiciones en los rankings.

Aunque con muy pocas producciones, puedo decir que el cuarteto formado por Royston Landon (bass/vocals), Antony Langdon (guitar/vocals), Richard Steel (guitar) y Johnny Cragg (drums) fueron como grupo un gran exponente del estilo BritRock; si no me creeen, escuchen nomás como un aficionado con gran simplicidad y estilo nos brinda un cover de este gran tema en el siguiente video:

El reino del Possum

Aunque la letra es algo romántica, el video se refiere a una chica muerta encontrada en un lago cerca a Dallas y a la que Todd Lewis (guitar/vocals) venera...bueno, muy aparte de todo esto el grupo Toadies - Possum Kingdom (1994)*, nos brinda este tema extraído de su primera producción Rubberneck y que es la más representativa dentro del género alternativo; la banda además estaba conformada por Mark Reznick (drums), Clar Vogeler (guitar) quien le brinda sonidos especiales al tema y una chica llamada Lisa Umbarger en el bajo. Se disolvieron en 2001 y el año pasado volvierona juntarse para lanzar el album No Deliverance.

Litio

Cambiando de género, permítanme ofrecerles uno de los temas escritos por Kurt Cobain que más me fascina por su ritmo simple; claro, hablamos del grunge que actualizó el rock alternativo y punk underground de ese entonces. A pesar de la corta carrera musical, este grupo cambió el estilo de escuchar música y fueron la banda símbolo de la Generación X en USA; justamente su 2da. produccioón Nevermind fue la que más éxitos comerciales le brindó y que luego fueron secundados por otros lanzamientoss de los que se desprenden muy buenos temas. Más adelante seguiré publicando más sobre este ícono musical; eventualmente les dejo para que gocen con Nirvana - Lithium (1991)*

Un poquito de amor

Es lo que nos traen los esposos canadienses Robbie (fallecido en 2006) & Cherrie Rae con su tema Raes - A little lovin' (keeps the doctor away) 1979*, un buen track discotequero que llegó al top-five de la Billboard Dance de ese año. Ellos se iniciaron con el remake de "Que será será" de Doris Day en versión pop de 1977 y contaron posteriormente con otros pocos temas sin mayor repercusión.

Sí señor, yo puedo bailar Boogie

Siguiendo con la música disco (y sin haber entrado aún al terreno de las grandes), hay un término muy singular denominado Boogie...que como ejemplos les menciono que lo usaron KC & The Sunshine Band (I'm your boogie man), A Taste of Honey (Boogie, oogie, oogie), Emotions + EW&F ( Boogie Wonderland) y las damas españolas (Mayte Mateos y María Mendiola) quienes con su grupo denominado Baccara, pusieron a Europa a bailar el tema titulado Yes Sir, I Can Boogie (1977)* alcanzando muchos premios y records de venta de este gran sencillo.
Observarán que tiene bastante similitud con el track anterior de Thelma, escuchen el inicio y la tonada en general.

No me dejes así

Más música Disco...Un tema que sonó anteriormente por Harold Melvin & The Blue Notes, fue interpretado en 1976 por la norteamericana Thelma Houston - Don't leave me this way (1976)* llegando a ocupar la primera posición de las cantantes femeninas de R&B de la Billboard en ese año.
Cabe mencionar que este tema también fue grabado por el grupo británico Communards (con Jimmy Sommerville en "falsette") en una versión pop dance en 1986 que también alcanzó el # 1 de las lista británica y fue el single más vendido en ese año.
Volviendo a Thelma, otro track que lanzó esta dama en 1978 fue "Saturday night, sunday morning" el mismo que también se hizo popular en las pistas de baile norteamericanas.

La dama del Zodiaco

Este es otro temón, de la cantante afroamericana Roberta Kelly - Zodiacs medley (1977)* cuyo lado "A" del longplay incluye los tracks Zodiacs, Love-sign y Funky Stardust, todos continuados en 15 minutos de pura música disco para discotequear y bailar con ritmo...Fuego!!!!!

Nacido para vivir

Un tema bien pegajoso y que no deja de gustar es el del francés Patrick Hernandez - Born to be alive (1979)* , track imponente y característico de las grandes discos en todo el mundo y que hace bailar a muchas generaciones

El amor no será negado

El género Disco tuvo sus origenes en el Rhythm & Blues, combinando el funk, soul e inclusive ritmos e instrumentos latinos, causó furor aprox. desde 1974 hasta finales de esa década (inclusive en Latinoamerica se extendió hasta principios de los 80's) . Aunque tuvo bastantes seguidores (entre los que se encontraba la colonia gay), también tuvo muchos detractores. Lo interesante es que era música bailable, armoniosa y en muchos casos bien orquestada y fue la base para que las salas de baile como Studio 54 generaran muchos ingresos con sus pistas de baile y presentaciones de intérpretes y grupos en vivo.

Muchos conocen los temas propios de esa época, pero pocos profundizaron sobre este género; así que en homenaje a esos intérpretes (para muchos desconocidos), les traigo un temón que de seguro les traerá buenos recuerdos.

Len Boone - Love won't be denied (1978)*

Len Boone - Love Won't Be Denied (Instrumental) 1979 Vidéo MANUPLOMBAR sélectionnée dans Musique

Navegando

En 1979, Christopher Geppert más conocido como Christopher Cross saltó a la fama con su primera publicación al obtener 5 Grammys (como Mejor Nuevo Artista, Album del año y 3 más por el tema Sailing) con el album del mismo nombre. Del LP se recuerdan temas como Ride like the wind, Say you'll be mine, Never be the same, Poor Shirley y por supuesto, el temazo romántico "Sailing" (hace pocos años fue también interpretado por N' Sync).

En 1981 compartió premios con Burt Bacharach, Carole Bayer Sager y Peter Allen, por la canción que ganó un oscar, tema de la película Arthur (best that you can do), que esteralizó el fallecido Dudley Moore y Liza Minnelli.

A continuación dos de los mejores temas que lanzó este caballero que también visitó el Perú en gira artística hace poco.

Christopher Cross - Sailing (1979)*

Christopher Cross - Arthur's the (best that you cando) 1981*

Adicionalmente: Otro track muy bueno: "All right" de su album Another Page de 1983. Asimismo, podrán observar que el Flamenco es el ave característica que ha aparecido como símbolo en varias de sus publicaciones.